Jag tittade på både Blade Runner -filmen idag. Några viktiga saker jag stött på var att 90% av båda filmernas scener är nattscener.
Varför valde båda regissörerna att rikta så många mörka och nattscener? Och en del av Blade Runner 2049 är skott i oransfärgad för att visa strålning. Varför orange? Strålning har inget direkt att göra med orange färg, så varför det här valet?
Jag kommer inte att föreslå att min är det bästa svaret, men jag kommer att försöka att lägga ut mina kommentarer ...
Den första filmen Blade Runner bygger på romanen Gör Androids Dream of Electric Sheep? av den berömda mörka vetenskapen - fiction författare Philip K. Dick. (Andra kända verk inkluderar: Man i High Castle, Minority Report, A Scanner Darkly )
En av anledningarna till att Philip K Dick är så känd är på grund av hans visionära tillvägagångssätt till futuristisk teknik och hur det påverkar kultur och / eller identitet. Hans verk är ofta mörkare, har paranoia och har psykologiska thriller.
Några ger Philip K. Dick mycket pengar på att uppfinna, bidra med och / eller skapa genrer för framtida noir, tech noir och / eller cyber punk, men det finns förmodligen mycket att säga om hur Ridley Scott gick om att anpassa romanen och bringa genren till livsfilm. Det finns en bok som hänvisar till processen att göra Blade Runner som ger Scott kredit, med titeln: Future Noir: Making of Blade Runner länk
NuäroriginalfilmNoir,sombokstavligenöversättsfrånfranskasom"Dark Film", men även "Black Film", faktiskt svartvita filmer ( The Big Combo, Casablanca ) och / eller används "tyska expressionism" tekniker för att skapa toner (spänning, mysterium) och atmosfär (surrealism, gotisk romantik). Film Noir tenderar att vara delkritisk drama eller spionage med [romantisk] melodrama som går igenom den. Beviljas det är pågående debatter om vad som specifikt klassificerar genren, än mindre neo noirs, men som du kan se från Wikipedia, verkar de generaliseringar jag nämnde vara i hjärtat av de flesta.The term film noir, French for "black film" (literal) or "dark film" (closer meaning),1 first applied to Hollywood films by French critic Nino Frank in 1946, was unrecognized by most American film industry professionals of that era.2 Cinema historians and critics defined the category retrospectively. Before the notion was widely adopted in the 1970s, many of the classic films noir[a] were referred to as "melodramas". Whether film noir qualifies as a distinct genre is a matter of ongoing debate among scholars. https://en.wikipedia.org/wiki/Film_noir
The questions of what defines film noir, and what sort of category it is, provoke continuing debate.[3] "We'd be oversimplifying things in calling film noir oneiric, strange, erotic, ambivalent, and cruel […]"—this set of attributes constitutes the first of many attempts to define film noir made by French critics Raymond Borde and Étienne Chaumeton in their 1955 book Panorama du film noir américain 1941–1953 (A Panorama of American Film Noir), the original and seminal extended treatment of the subject.[4] They emphasize that not every film noir embodies all five attributes in equal measure—one might be more dreamlike; another, particularly brutal.[5] The authors' caveats and repeated efforts at alternative definition have been echoed in subsequent scholarship: in the more than five decades since, there have been innumerable further attempts at definition, yet in the words of cinema historian Mark Bould, film noir remains an "elusive phenomenon […] always just out of reach".[6]
Så här kan vi göra ett fall som "futuristisk" och / eller tekniskt orienterad Noir, istället för att använda svartvitt skulle använda svart och färg (livfull och atmosfärisk).
Anledningen till att mörkret kan betraktas som ett viktigt element eller motiv i något Noir eller specifikt Blade Runner "franchise" beror på att:
Philip Kindred Dick (December 16, 1928 – March 2, 1982) was an American writer notable for publishing works of science fiction. Dick explored philosophical, social, and political themes in novels with plots dominated by monopolistic corporations, authoritarian governments, alternative universes, and altered states of consciousness. His work reflected his personal interest in metaphysics and theology, and often drew upon his life experiences in addressing the nature of reality, identity, drug abuse, schizophrenia, and transcendental experiences. https://en.wikipedia.org/wiki/Philip_K._Dick
A: Källmaterialet innehåller Night-Time och / eller "Dark" scener.
B: Natttid (och mörkhet) förmedlar saker som drömmar, fantasier (stereotypa uppträdande beteende) och det okända - det okända är då en kontrast till det kända, men spelar på det orörda rädslan . Väsentligen är medvetandet där information lagras / bearbetas och ger oss sålunda minnessensorisk information om oss själva, som hjälper till att fastställa identiteterna hos oss själva, andra och / eller naturen av vår verklighet. Hela konceptet är HEMLIGT tematiskt för både filmerna och källmaterialet genom att bevisa eller utforska en situation som det vi "kommer ihåg" inte alltid är sant och / eller sant mot oss själva.
C. Den motsatta konturen - Future Noir tenderar att använda en hel del "vibrant", "elektrisk" och / eller "neon" estetisk i kontrast till mörkret och det ger inte bara ett riktigt underbart filmiskt utseende - men det ger en kontrast till de mer surrealistiska elementen i mörkret, eftersom det är en metafor för "liv", "energi" och "puls" och frågar vad det verkligen innebär när en människa kan skapa liv och minnen och / eller "överför" dessa minnen för att gömma det med i en konspiration ?? För att förenkla den elektriska kontrasten representerar science-fiction-elementen till den ursprungliga genren, vilket ger en möjlighet att bättre filosofiskt utforska identitet eller metafysik.
Den första filmen gjordes i regn och mörker delvis för att följa plot men för det mesta för att dölja baksidan av uppsättningen, med tanke på deras budget vid den tiden. Källa
Läs andra frågor om taggar blade-runner cinematography blade-runner-2049 Kärlek och kompatibilitet Skor Gear 12 Stjärntecken Grunderna