Finns det betydelse bakom spindelvisionerna i Enemy?

Två teorier erbjuds av skifferförfattaren Forrest Wickman i en artikel om slutet, och (mer till din fråga) av skådespelerskan Sarah Gadon i en intervju med Hollywood Reporter.

Forrest Wickman (totalitär vinkel) :

...Ultimately it's a parable about what it’s like to live under a totalitarian state without knowing it. It’s an Invasion of the Body Snatchers movie in which you don’t even realize it’s an Invasion of the Body Snatchers movie until the end—until it’s too late for our hero. In this case, the body snatchers just happen to be giant spiders.

Sarah Gadon (kvinnlig intimitetsvinkel) :

"I think the spider[s are] a sign of his fear of female intimacy; it's a physical manifestation of his fear of female intimacy."

(Resten av detta svar är personlig teori och spekulation.)

Jag tror att båda teorierna är korrekta och fungerar bra tillsammans. Jag gillar särskilt rädslan för intimitetsteorin och skulle gå vidare: Adam är en förtryckt, subtilistisk, misogynistisk karaktär som lockas till, men även omedvetet avskyts av och avskyvärda av kvinnor, utan att förstå dem. När han drömmer / ser spindlar är det ett uttryck för sin snedställda syn på en art (eller i allmänhet en värld) som han inte "får".

Också:

Jag tror efter filmens första scen, är spindelscener drömmar: en kvinna med ett spindelhuvud, en Dali-esque stadspindel och slutligen konan-som-spindeltransformationen. Varje dröm är Adams, och var och en är längre och mindre tydligt en dröm - det är svårare att berätta när man börjar eller slutar. Ju mer surrealistiska Adams liv blir desto mindre spelar det roll om han drömmer alls. Vidare, medan den sista scenen i redigering är fru-som-spindeltransformationen, tror jag att den verkliga sista scenen i berättelsen är filmens första scen. Jag tror att vi ser Adam gå till könsklubben med sin dörrman i en blixtsnabb framåt. Han är regelbunden där nu. Han har helt och hållet antagit sin klons liv, bär sin klons vigselring och armbandsur, och som en flygning närmar sig dessa könshow som hans klon gjorde ... Adam är så djupt i det surrealistiska att varken han eller vi kan veta om han drömmer längre. Det spelar ingen roll om nu.

För mig verkar det tydligt att det inte finns någon specifik tolkning, snarare är det meningen att det är en bit av ett pussel som varje individ kommer att förstå på ett annat sätt beroende på hur de reagerar emotionellt på filmen.

Här är ett utdrag ur en intervju med regissören , Denis Villeneuve, som förklarar detta är precis vad bilden är tänkt att göra.

Can you talk about the imagery of the spider and what that represented for you?

The spider is a very precise image. The Double is a very complex, yet very simple story that is expressed in a very complicated way. There were some elements in the book that took 45 pages to express, and I said to myself, I cannot have the luxury to take 45 minutes to express such an idea, I need one image, a strong image. I always love when filmmakers are trying to express ideas with images that are beyond words, and the spider was a perfect image I found.

What I love about this image is that I think it’s a very strong and poetic image, but I liked the fact that you can understand it with your own sensibility. You can understand it, but it’s an understanding from inside yourself, not from an intellectual point of view, but more from what you feel as you see the image. I like to leave the audience free of interpretation, because for me, the pleasure of Enemy is an enigma. It’s really a puzzle and it’s designed in a playful way to play with the audience. So if I give the key from the start, it’s a bit boring. I love to leave the audience free of their own interpretation, but all the keys to understand the image are in this story.