Lyrisk dans är en dansstil som blandar element i balett och jazzdans. Lyrisk dans är i allmänhet lite mer flytande än balett och också något snabbare - men inte lika snabbt som jazzdans. Lyrisk dans är också något mjukare och lite snabbare än balett, men inte riktigt lika snabb som jazz.
Modern balett och känsla
George Balanchine är fortfarande den mest inflytelserika och allmänt observerade av alla balettkoreografer från 20-talet. På frågan av en intervjuare vad hans dansrörelser uttryckte svarade han "inget särskilt." Detta uttalande, förmodligen chockerande för många, antydde inte att dans saknade känslor; det föreslog att hans syn på dans var att den definierades av "rörelsens logik" snarare än skapades av känslor eller uttryckte den.
Intressant är att en av 20-talets dominerande kompositörer, Igor Stravinsky, gjorde ett liknande uttalande att "musik uttrycker ingenting." Det är inte förvånande att några av Balanchines mest minnesvärda baletter är inställda på Stravinskys musik.
Ingen av männen menade att konsten skulle sakna en känslomässig effekt. De insisterade emellertid på att konsten inte existerade för att uppmuntra lyssnarnas och tittarnas känslomässiga svar - om det var en konsekvens, bra, men konsten fanns som en formell struktur. Vad det bäst uttryckte var den strukturen.
Lyrisk dans och känsla
Både jazzdans och lyrisk dans kommer från olika lokaler. Jazzdans, även om den ofta har en formell koreografisk grund, är starkt emotionell och improvisation. Hur en jazzdansös reagerar på musiken eller berättelsen i en föreställning kommer sannolikt att skilja sig från hennes reaktion i en annan, helt enkelt för att hennes känslomässiga svar, som uppstår just nu, aldrig kommer att vara helt detsamma två gånger.
Lyrisk dans är på samma sätt inriktad på dansarens emotionella svar snarare än på en underliggande formell koreografisk struktur. Medan en koreografisk struktur ofta finns, tjänar den mer som en allmän guide än som ett recept för specifika dansrörelser som, när de väl behärskas, kommer att vara mycket lika från en föreställning till en annan.
Några detaljer om lyrisk dans
En lyrisk dansare använder rörelse för att uttrycka starka känslor, som kärlek, glädje, romantisk längtan eller ilska.
Lyriska dansare uppträder ofta till musik med texter. Texterna till den valda låten fungerar som inspiration för dansarnas rörelser och uttryck. Musik som används för lyrisk dans är vanligtvis känslomässigt laddad och uttrycksfull. De musikgenrer som används i lyrisk dans inkluderar pop, rock, blues, hip-hop, etnisk och världsmusik och olika former av "centrum" samtida musik, såsom minimalism. Musiken från minimalistiska kompositörer Philip Glass och Steve Reich har ofta använts av lyriska dansföretag. Sedan 1980-talet har olika afrikanska musikgenrer, som Sowetos musik, varit populära. Kraftfulla, uttrycksfulla låtar används ofta i lyrisk dans för att ge dansare en chans att uttrycka en rad starka känslor genom sin dans.
Rörelser i lyrisk dans kännetecknas av flyt och nåd, med dansaren som flyter sömlöst från en rörelse till en annan och håller slutstegen så länge som möjligt. Sprången är exceptionellt höga och skyhöga, och svängarna är flytande och kontinuerliga.