Oavsett om du studerar klassisk musik eller bara älskar konst, kommer denna tidslinje att ge dig en bra översikt över de viktigaste egenskaperna för varje period, tillsammans med dess mest kända kompositörer. När det gäller definitionen av klassisk musik, använder vi den här för att betyda alla icke-pop-, jazz- eller andra moderna former av musik, som steg upp ur renässansen för att så småningom standardisera - och sedan experimentera med - sådana former som symfonin, konserten, och sonata.
Renässansperiod: 1400–1600
Ordet renässans betyder återfödelse, och denna period exemplifieras av ett intresse för allt som är sekulärt, inklusive grekisk / romersk kultur, vetenskaplig utforskning och resor till avlägsna länder. Kompositörer var också intresserade av att bryta sig loss från religiösa strängar genom att sekularisera tidigare religiösa former för att skapa mer invecklade och harmoniska kompositioner. Detta var en period av stor musikalisk uppfinningsrikedom som vittne till ökningen av cantus firmus, koralen, franska chansons och madrigaler. Anmärkningsvärda kompositörer inkluderar:
- Guillaume Dufay (1400–1474)
- Johannes Ockeghem (1420–1497)
- Josquin Des Prez (ca 1450–1521)
- Alexander Agricola (ca 1446-1506)
- Jean Mouton (1459–1522)
- Pierre de la Rue (1460–1518)
- Robert Fayrfax (1464–1521)
- Francisco de Peñalosa (ca 1470-1528)
- Robert Carver (c. 1485–1570)
- Clement Janequin (1485–1558)
- Francesco Canova i Milano (1497–1543)
- Jacques Arcadelt (c. 1507–1568)
- Thomas Tallis (c. 1505–1585)
- Giovanni Perluigi Palestrina (1525–1594)
- Francesco Guerrero (1527–1599)
- Orlando de Lassus (1532–1594)
- Francesco Soto de Langa (1534–1619)
- Gioseffo Guami (1542–1611)
- William Byrd (1549–1623)
- François-Eustache Du Caurroy (1549–1609)
Barockperiod: 1600–1750
Barocken anses vara den sena fasen av renässansen, markerad av en mer invecklad och till och med outlandisk visuell stil. På vissa sätt gäller ordet också för musiken. Kompositioner blev mer homofoniska, det vill säga baserat på en melodi med harmoniskt stöd från en klaviaturspelare. Tonaliteten delades in i dur och mindre. Denna period kännetecknas också av uppkomsten av fugen, en typ av polyfonisk komposition baserad på ett huvudtema (ämne) och melodiska linjer (kontrapunkt) som imiterar huvudtemat, och av operan, av vilken den första komponerades omkring 1600 Den mest berömda kompositören i barocken är Johann Sebastian Bach, som också kan anses vara den största kompositören under någon period.
- Andreas (1560-1629)
- John Dowland (1563--1626)
- Frei Manuel Cardoso (1566–1650)
- Claudio Giovanni Antonio Monteverdi (1567–1643)
- Thomas Simpson (1582–1628)
- Petronio Franceschini (1650–1680)
- Arcangelo Corelli (1653–1713)
- Henry Purcell (1659–1695)
- Alessandro Scarlatti (1660–1725)
- Tomaso Albinoni (1671–1750)
- Antonio Lucio Vivaldi (1678–1741)
- Georg Philipp Telemann (1681–1767)
- Jean-Philippe Rameau (1683–1764)
- Giuseppe Matteo Alberti (1685–1751)
- George Frideric Handel 1685–1759
- Johann Sebastian Bach (1685–1750)
- Giuseppe Domenico Scarlatti (1685–1757)
- Johann Friedrich Fasch (1688–1758)
- Jean Jacques-Christophe Naudot (1690–1762)
- Johann Adolph Hasse (1699–1783)
Klassisk period: 1750–1820
Detta är perioden med "tunga hitters" av klassisk musik: Mozart, Beethoven, Paganini, Rossini, etc., som gav världen en av de största musiker som någonsin har komponerats. Detta var en tid då musiker återvände till mer beställda former och strikta "regler och föreskrifter" för att styra deras strävan efter musikalisk perfektion.
- Wilhelm Friedemann Bach (1710–1784)
- Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788)
- Christoph Willibald Ritter von Gluck (1714–1787)
- Johann Georg Leopold Mozart (1719–1787)
- Johann Ernst Bach (1722–1777)
- Johann Gottlieb Goldberg (1727–1756)
- Franz Joseph Haydn (1732–1806)
- Johann Christoph Friedrich Bach (1732–1795)
- Johann Christian Bach (1735–1782)
- Antonio Salieri (1750-1825)
- Muzio Clementi (1752-1832)
- Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
- Franz Xaver Sussmayr (1766–1803)
- Bedrich Dionys Weber (1766–1842)
- Ludwig Van Beethoven (1770–1827)
- Niccolo Paganini (1782-1840)
- Carl Maria von Weber (1786-1826)
- Gioachino Antonio Rossini (1792–1868)
- Franz Peter Schubert (1797-1828)
- Domenico Gaetano Maria Donizetti (1797–1848)
Romantisk period: 1820-1900
En extremt bördig period, den romantiska eran av musik är uttrycksfull, dramatisk och orkester - komponerad och spelad med en nivå av drama och känslomässighet som inte sett i tidigare epoker. Tänk Wagners omrörande "Ridning av Valkyries" eller Tsjajkovskijs triumferande "1812 Overture." Kompositörer berörde teman som romantisk kärlek, det övernaturliga och till och med döden. Vissa hämtade inspiration från historien och folksångerna i sitt hemland, medan andra införlivade utländska influenser.
- Vincenzo Bellini (1801-1835)
- Louis-Hector Berlioz (1803–1869)
- Johann Strauss I (1804–1849)
- Jacob Ludwig Felix Mendelssohn (1809–1847)
- Frederic Chopin (1810–1849)
- Robert Alexander Schumann (1810-1856)
- Franz Liszt (1811–1886)
- Wilhelm Richard Wagner (1813-1883)
- Giuseppe Fortunino Frencesco Verdi (1813–1901)
- Charles François Gounod (1818–1893)
- Jacques Offenbach (1819–1880)
- Clara Wieck Schumann (1819-1896)
- Cesar Franck (1822–1890)
- Anton Joseph Bruckner (1824–1896)
- Johann Strauss II (1825–1899)
- Johannes Brahms (1833-1897)
- Eduard Strauss (1835-1916)
- Georges Bizet (1838–1875)
- Blygsam Petrovich Mussorgsky (1839–1881)
- Peter Iljitj Tchaikovsky (1840–1893)
- Antonín Dvorak (1841–1904)
- Jules Massenet (1842–1912)
- Edvard Hagerup Grieg 1843–1907
- Gabriel-Urbain Fauré (1845–1924)
- Sir Edward William Elgar (1857–1934)
- Giacomo Puccini (1858-1924)
- Gustav Mahler (1860–1911)
- Achille-Claude Debussy (1862–1918)
- Richard Strauss (1864-1949)
- Jean Sibelius (1865–1957)
- Erik Satie (1866–1925)
- Siegfried Wagner (1869–1930)
- Alexander Nikolaevich Scriabin (1872–1915)
- Ralph Vaughan Williams (1872–1958)
- Sergei Vasilievitch Rachmaninoff (1873–1943)
- Arnold Franz Walter Schoenberg (1874–1951)
- Gustav Theodore Holst (1874–1934)
- Charles Edward Ives (1874–1954)
- Joseph Maurice Ravel (1875–1937)
- Béla Bartók (1881–1945)
- Arthur Schnabel (1882–1951)
- Igor Stravinsky (1882–1971)
- Zoltán Kodály (1882–1967)
- Anton Friedrich Wilhelm von Webern (1883–1945)
- Alban Berg (1885–1935)
- Sergei Sergeyevich Prokofieff (1891-1953)
20-talet: 1900 – nutid
Klassisk musik dog inte på 20-talet så mycket som att den uppfann sig själv. Ingen trend eller stil dominerar särskilt, och kompositörer varierade från det relativt traditionella, som Shostakovich och Schuman, till det upprörande experimentella, som Karlheinz Stockhausen. Många kompositörer följde den dominerande konstnärliga stilen från perioden, från impressionism till futurism till expressionism till post-modernism. Kompositörer som George Gershwin och Andrew Lloyd Webber drev inte bara omslaget av klassisk struktur utan kan också betraktas som farfar till amerikansk popmusik.
- George Gershwin (1898–1937)
- Francis Poulenc (1899–1963)
- Edward Kennedy Ellington (1899–1974)
- Maurice Durufle (1902–1986)
- Sir Lennox Berkeley (1903–1989)
- Eduard Tubin (1905–1982)
- Dmitri Sjostakovitj (1906–1975)
- Olivier Messiaen (1908–1992)
- Samuel Barber (1910–1981)
- William Howard Schuman (1910–1992)
- Gian Carlo Menotti (1911-2007)
- Jean Françaix (1912–)
- Benjamin Britten (1913–1976)
- Bernd Alois Zimmermann (1918–1970)
- Ernest Tomlinson (1924–2015)
- Peter Lamb (1925–2013)
- Karlheinz Stockhausen (1928-2007)
- William Mathias (1934-1992)
- Arvo Part (1935–)
- John Rutter (1945–)
- Andrew Lloyd Webber (1948–)