Musik är universell. Musik är också relativ och subjektiv. En person kanske gillar en viss musikstil medan en annan kanske inte gillar det. För vissa människor kan bra musik vara en orkestersymfoni, en jazzuppsättning, en elektronisk takt eller till och med något så enkelt som fågels kvittring. Ta en stund att fundera över vilken musik du gillar när du läser vår nybörjarguide till musikhistoriken.
Musikens ursprung och historia
Det finns många teorier om när och var musik har sitt ursprung. Men många historiker tror att musik fanns innan människan existerade. Det djuret deltog i musik. Ändå påpekar historiografer att det finns sex perioder med musik och varje period har en speciell stil som väsentligt bidrog till vad musik är idag.
Medeltida / medeltiden
Medeltiden, som omfattar 6-talet till 16-talet, innehöll medeltida musik. Under denna tid fanns det två allmänna typer av musikstilar; det monofoniska och det polyfoniska. De viktigaste formerna för musik inkluderade gregoriansk sång och slätt. Plainchant är en form av kyrkamusik som inte har något instrumentellt ackompanjemang och bara innebär att man sjunger eller sjunger. Under en period var det den enda typ av musik som tillåts i kristna kyrkor. Runt 14-talet blev sekulär musik alltmer framträdande och satte scenen för musikperioden känd som renässansen.
Renässans
Renässansen betyder "återfödelse". I samband med musik, på 16-talet, försvagades kyrkans grepp om konsten. Således kunde kompositörer under renässansperioden åstadkomma många förändringar i hur musik skapades och uppfattades. Exempelvis experimenterade musiker med cantus firmus, började använda instrumentaler mer och skapade mer detaljerade musikformer som innehöll upp till 6 röstpartier.
Barock
Ordet "barock" kommer från det italienska ordet "barocco" vilket betyder bisarrt. Barockperioden var en tid då kompositörer experimenterade med form, musikaliska kontraster, stilar och instrument. Under denna period utvecklades opera, instrumentalmusik och andra barockformer och stilar. Musik blev homofonisk, vilket betyder att en melodi skulle stödjas av en harmoni.
Bland de framstående instrumenten i barockkompositionerna fiol, viola, kontrabas, harpa och obo.
Barockperioden i musikhistoriken hänvisar till stilarna från 17- och 18-talen. Högbarockperioden varade från 1700 till 1750, under vilken italiensk opera var mer dramatisk och expansiv.
Klassisk
Musikformerna och stilarna från den klassiska perioden, som sträcker sig från 1750 till 1820, kännetecknas av enklare melodier och former som sonater. Under denna tid hade medelklassen mer tillgång till musik, inte bara de högutbildade aristokraterna. För att återspegla detta skift ville kompositörer skapa musik som var mindre komplicerad och lättare att förstå. Pianot var utan tvekan det primära instrumentet som kompositörer använde under den klassiska perioden. Framför allt skrev Mozart sin första symfoni och Beethoven föddes under denna period.
Romantisk
Historiografer definierar den romantiska musikperioden mellan 1800 och 1900. Musikformerna från den romantiska perioden använde musik för att berätta en historia eller uttrycka en idé och utökade användningen av olika instrument inklusive blåsinstrument. Instrument som uppfanns eller förbättrades under denna tid inkluderade flöjt och saxofon.
Melodierna blev fylligare och mer dramatiska eftersom romantikerna trodde på att låta deras fantasi och intensiva känslor sväva genom sina verk. I mitten av 19-talet blev folkmusik populär bland romantikerna, och mer tonvikt lade på nationalistiska teman.
20th-talet
Musik under 20-talet medförde många innovationer om hur musik framfördes och uppskattades. Artister var mer villiga att experimentera med nya musikformer och använde teknik för att förbättra sina kompositioner. Tidiga elektroniska instrument inkluderade dynamofonen Theremin och Ondes-Martnot.
Musikstilar från 20-talet inkluderade impressionistiskt, 12-tonarsystem, neoklassisk, jazz, konsertmusik, serialism, slumpmusik, elektronisk musik, ny romantik och minimalism.