Profil för bon jovi, 80-talets hårmetallrotsrockare

Även om dessa superstjärnor i New Jersey ledde hårmetallexplosionen från mitten till slutet av 80-talet, var de unika inom den genren när det gäller deras musikaliska likhet med vanliga rockare som Bruce Springsteen, Bryan Adams och Tom Petty. Jon Bon Jovi & Co. kan ha slagit paydirt med det glittrande storhår- och spandex-utseendet, men i hjärtat njöt bandet av stora popkrokar och tillgängliga melodier över allt som liknar hårdrockaggression.

Formad:

1983 i Sayreville, New Jersey

Core 80-talsbandmedlemmar:

  • Jon Bon Jovi (född John Francis Bongiovi den 2 mars 1962, i Perth Amboy, New Jersey) - Sång, gitarr och piano
  • Richie Sambora (född 11 juli 1959 i Perth Amboy, New Jersey) - Lead gitarr, bakgrundssång
  • David Bryan (född David Bryan Rashbaum den 7 februari 1962, i Perth Amboy, New Jersey) - Tangentbord, bakgrundssång
  • Alec John Such (född 14 november 1956, i Yonkers, New York) - Bas, bakgrundssång
  • Tico Torres (född 7 oktober 1953 i New York) - Trummor, bakgrundssång

Andra anmärkningsvärda 80-talsmedlemmar:

  • Dave "the Snake" Sabo - Lead-gitarr (ersatt av Sambora och känd som en grundare av Skid Row senare på 80-talet)

Bon jovis tidiga år

Bon Jovi var och är ett lokalt Jersey-band genom och igenom, en produkt av långvariga musikintressen och erfarenhet från de fem 80-talets glansdagar. Jon Bon Jovi och Bryan spelade i andra lokala band under 70-talet, men den klassiska Bon Jovi-banduppställningen kom faktiskt inte samman förrän 1983 då den tidigare musikindustrins familjeförbindelser hjälpte honom att spela in en demo av vad som skulle bli gruppens första hitlåt. Snart skulle bandets kärnuppsättning underteckna ett skivkontrakt för stora märken.

Kommersiella eftergifter & ett öra för mainstream

Innan den slutgiltiga versionen av Bon Jovi spelade in sitt eponymistiska debutalbum, bestämde John Bongiovi att ändra sitt namn i ett ganska milt försök att låta mindre etniskt. Detta något John Cougar-liknande drag visade på den nyligen döpta Jon Bon Jovis önskan att sträva efter popularitet och en hög nivå av publiktillgänglighet. Bandets debut-självbetitlade 1984-album avslöjade rötterna för bandets utvecklande ljud, men mer än någonsin satte bandets första topp 40-hit, "Runaway", scenen för framtida pop-framing.

Beräknad titel + professionella låtskrivare = jackpot

Även om Bon Jovi själv var den viktigaste kreativa kraften bakom "Runaway" inspirerade det relativa misslyckandet av bandets 1985 års andrautgåva, 7800 ° Fahrenheit, honom uppenbarligen att göra ett drag som stod av desperation men såg ut som ett geni i efterhand. Genom att samarbeta med låtskrivaren Desmond Child och testa en samling låtar med tonårsfokusgrupper, släppte bandet den provocerande titeln 1986. Resten är storhårig, glansig popmetallhistoria.

Bon jovi-fenomenet tar tag

Timing är inte allt, men det var mycket för detta band. I slutet av 1986 blev den stigande hårmetallgenren som var banbrytande av LA-band som Motley Crue och Ratt, liksom de brittiska rockarna Def Leppard, ökat i popularitet på MTV. Gå in i den fotogena, kamerabevakade, mycket snygga Jon Bon Jovi, som hjälpte till att ta formen till nästa nivå. Fueled av monsterhits "You Give Love a Bad Name", "Livin 'on a Prayer" och "Wanted Dead or Alive", Slippery When Wet blev snabbt multi-platina.

Långsiktig platå och nästan utbrändhet

Även om 1988 var nästan lika explosivt framgångsrikt som sin föregångare, hade bandets musik blivit mindre instämd och mer hackig. Jag skulle trotsa vem som helst att argumentera för att albumets enorma hits som "Bad Medicine", "I'll Be There for You" och "Born to Be My Baby" gör allt annat än pinsamt jämfört med de bästa låtarna på Slippery When Wet . Ändå klagade inte fans, och bandet genomförde en nästan 18-månaders världsturné djupt in i 1989 innan de tog en välbehövlig paus.

En imponerande 90-talets återfödelse och därefter

För alla Bon Jovis något cyniska popupprinnelser gjorde bandet en extremt graciös och konsekvent övergång till 90-talet. Jon Bon Jovis kunniga grepp om en bred arena-rockestetik hjälpte bandet att undvika fallgroparna i en rock-scen efter grunge som krävde många av dess samtida i en stapel spandex-spillror. Sångaren klippte håret och producerade lugnt en av bandets bästa låtar i "Bed of Roses", en rak, melodisk powerballad som hjälpte till att hålla Bon Jovi stabil och framgångsrik.