En grundläggande guide för att applicera scenmakeup

Medan större grupper eller organisationer kommer att inkludera en scen makeup artist, om du spelar för en mindre grupp eller plats är det inte ovanligt att du förväntas göra din egen makeup. I vissa fall kan en makeupartist "designa" utseendet för din produktion, och du kommer sedan att återskapa utseendet fortlöpande för prestanda.

Hur som helst är det viktigt att lära sig konsten att applicera scenmakeup och att kunna göra det skickligt, och i service till karaktären spelar du. Det är också viktigt att använda äkta, professionell scenmakeup som skapats för ändamålet. Populära märken inkluderar Ben Nye, Mehron och Kryolan.

Tillbehör som behövs för att applicera grundläggande smink

  • Scenmakeup och sminkpennor
  • Grundborste eller svamp
  • Ansiktsrengöring
  • Sammandragande eller toner
  • fuktkräm
  • Bomullspinnar
  • Pulver och pulverpuff
  • Makeuppennvässare
  • Mascara och / eller falska ögonfransar

En steg-för-steg guide för applicering av grundläggande smink

  1. Tvätta ansiktet ordentligt, var extra försiktig med att exfoliera. Följ med en toner och fukta efteråt för att skapa en ren, jämn bas för din makeup.
  2. Applicera din foundation i en färg som både matchar och jämnar ut din hudton. För rödaktiga hudfärger, välj en foundation med en lätt gyllene eller gul underton. Men även för varmare hudfärger, kom ihåg att scenbelysningen tenderar att tvätta eller lägga till en '' kallare '' effekt i färgerna, så varma i ton varhelst du kan för att motverka detta (såvida inte karaktären du spelar är tänkt att vara wan, sjukligt eller spöklikt, i vilket fall, håll fast med kalla, bleka toner!).
  3. Använd en svamp eller foundationborste för att applicera din bas för mer jämn täckning. Se till att smälta in jämnt i hårfästet, vid tempel och något under käken. Var extra noga med att din käklinjefärg smälter naturligt in i nacken - det finns inget mer distraherande än någon vars ansikte står i kontrast med en hals som är en helt annan färg.
  4. Scenbelysning tenderar att "platta" ett ansikte och ta bort definitionen. Lägg till kontur, karaktär och definition i ditt ansikte med en mörkare kräm. Bli mörkare för vad du vill 'gå tillbaka' eller ihåligt i ansiktet. Förbättra kindbenen med färg som börjar strax under själva kindbenet och som är koncentrerad i det "ihåliga". Börja färgen vid den punkt i kinden som ligger något utanför mitten av ögat och sedan tillbaka på varje sida.
  5. Minska fyllighet och förstärka din käklinje genom att lägga till färg i en direkt, subtil skugglinje från hakan till underkanten på varje sida av käken. Lägg till skugga i ögonen genom att använda kräm längs uttaget.
  6. För en vidögd, öppen look, lägg till höjdpunkter med blek krämfärger i mitten av locken och pannbenen.
  7. Linjera ögonen med en tunn, fast linje över de övre fransarna och med en tunnare linje under de nedre. Bredda och fördjupa linjen från mitten av ögat när den sveper utåt på varje sida. Använd svarta, tjocka linjer för dramatiska eller färgglada roller. För män, yngre artister eller de som söker ett mer naturligt utseende, använd brunt, experimentera med nyanser för att betona ögat utan att se överdrivet ut. För försiktigt ut din eyeliner uppåt och utåt bortom ögonkanten. Om du gör det ordentligt, när ögat är öppet brett, smälter denna linje med dina ögonfransar, helt enkelt lägger till en subtil lyft och öppenhet i ögat.
  8. Betona ögonhålen med mer skugga, efter behov, också. Använd liberal mascara och / eller falska ögonfransar, efter önskemål.
  9. Rita naturliga, fasta ögonbryn med en hög båge (en bra båge på pannan ramar verkligen in ansiktet).
  10. Linja munnen med en fast, mörk linje som förbättrar din muns naturliga form. Gå inte överbord här - föremålet är inte att skapa en helt annan munform utan att stärka det du har naturligt. Använd en färg som överensstämmer med din karaktär - en ljusare färg för män eller för kvinnor, för en mer naturlig eller oskyldig karaktär, och en mörkare djupare ton för en femme fatale eller mer dramatisk karaktär.
  11. Pulver hela ansiktet ordentligt. Det kommer att "sätta" din smink och ge en mer naturalistisk finish. Applicera pulver igen efter behov under hela showen.
  12. Under klänningövningar får du feedback om din smink från husnivå, för att se hur den spelar och justerar efter behov för mer eller mindre djärvhet i din ansökan.
  13. Efter showen, ta bort din smink oavsett hur trött du är, för din huds hälsa (för att inte tala om din örngott!). Använd en kräm- eller oljebaserad sminkborttagare på ögonen (inte tvål) och ett bra rengöringsmedel i ansiktet.
  14. Använd en sammandragande eller toner på en kudde eller bomullspinne för att helt ta bort alla sista spår av smink. Avsluta med en bra fuktighetskräm.
  15. Du har nu två val: Få lite vila eller börja om från början genom att applicera din dagliga smink så att du kan gå ut igen.

tips

  1. När du spelar på små platser, gå till bara en liten överdrift - överdriv inte det. För större arenor, gå med en något mörkare grund och mer överdrivna linjer.
  2. Under tiden, om du spelar på en liten plats eller en intim tre-kvart-omgång, håll din smink ganska subtil och "gata" värdig.
  3. Använd riktig scenmakeup, riktig fettfärg. Ja, det är fet och tjock känsla. Men det är det enda som kommer att stå emot ljusens värme och prestandastressen. Vattenbaserade sminkar bleknar och springer snabbt under ljuset.
  4. Om du spelar yngre, använd konturmakeup skickligt för att göra dina övre ögonlock rundare. Öppna ögonen med liner och betona kindernas äpplen, inte håligheterna. Om du spelar en spetsig, gammal eller svag karaktär, var noga med att skugga och konturera håligheterna vid tempel, ögonhålor, kindben och käftlinje, liksom linjerna på vardera sidan av näsan från näsa till mun.