Positivt utrymme är det område eller en del av ett konstverk som ämnet upptar. Till exempel kan det positiva utrymmet vara en vas med blommor i en stillebenmålning, en persons ansikte i ett porträtt eller träd och kullar i ett landskap. Området runt det positiva utrymmet kallas det negativa utrymmet.
Använda positivt utrymme i konst
När vi tänker på positiva och negativa i allmänhet tenderar vi att tänka på ljus och mörker eller svarta och vita. Detta är inte så när vi pratar om positiva och negativa utrymmen. Visst, det positiva utrymmet för en viss målning kan vara vit och bakgrunden svart, men det kan också vara tvärtom.
Istället talar vi om rymden, en av de grundläggande elementen i konsten och en viktig faktor i kompositionen. I huvudsak består en komposition av konstverkets ram och de positiva och negativa utrymmena inom den ramen. Det negativa utrymmet hjälper till att definiera det positiva utrymmet.
Varje konstverk har ett positivt utrymme, även abstrakta verk som inte verkar ha något väldefinierat ämne. I dessa är det ofta formerna, linjerna eller formerna som blir det positiva utrymmet.
Det är också viktigt att komma ihåg att positivt utrymme inte nödvändigtvis är det primära ämnet för konsten ensam. I Vincent Van Goghs målning "Oleanders" (1888) är till exempel vasen fylld med blommor huvudämnet, så den är en del av kompositionens positiva utrymme. Boken som ligger på bordet är dock också ett positivt utrymme, även om det är ett sekundärt ämne.
Positivt utrymme är inte heller begränsat till tvådimensionellt konstverk. I skulptur och andra tredimensionella verk är det positiva utrymmet själva skulpturen och det negativa utrymmet är området runt det.
Alexander Calders hängande mobiler är perfekta exempel på detta. De tunna trådarna och de små metallbitarna är det positiva utrymmet och konstverkets minimalism har stor inverkan. Effekten kan ändras från en installationsplats till en annan på grund av det negativa utrymmet runt mobilen.
Balanserar positivt utrymme
När man komponerar ett konstverk måste konstnären bestämma hur man ska balansera de positiva och negativa utrymmena i verket. Varje konstverk är annorlunda, men det finns några vanliga sätt att närma sig det.
I platta konstverk, som målningar, teckningar och fotografier, gillar konstnärer ofta att kompensera det positiva utrymmet till ena sidan av verket. Detta gör att det negativa utrymmet kan leda tittaren till motivet. Ibland kan det positiva utrymmet passera ramen och det negativa utrymmet minimeras. Andra gånger kan det negativa utrymmet dominera medan det positiva utrymmet är mycket litet.
Var och en av dessa tillvägagångssätt kan påverka uppfattningarna som tittarna tar ifrån verket. Positivt utrymme är bara ett av verktygen som konstnärer kan använda för att vägleda hur deras verk ses. När den utförs väl och balanseras med negativt utrymme kan effekten bli ganska dramatisk.