Icke-västerländsk musik överförs vanligtvis från generation till generation genom mun till mun. Notation är inte lika betydelsefull och improvisation föredras. Rösten är ett viktigt instrument såväl som olika instrument som är infödda i det landet eller regionen. I icke-västerländsk musik betonas melodi och rytm; musikalisk struktur kan vara monofonisk, polyfonisk och / eller homofonisk beroende på plats.
Afrikansk musik
Trumman, spelad antingen för hand eller med hjälp av pinnar, är ett viktigt musikinstrument i afrikansk kultur. Deras olika musikinstrument är lika olika som deras kultur. De gör musikinstrument av alla material som kan producera ljud. Dessa inkluderar fingerklockor, flöjt, horn, musikalisk båge, tummen piano, trumpeter och xylofoner. Sång och dans spelar också en viktig roll. En sångteknik som kallas "call and response" är tydlig i afrikansk sångmusik. I "samtal och svar" leder en person genom att sjunga en fras som sedan besvaras av en grupp sångare. Dans kräver att olika kroppsdelar rör sig i takt med rytmen. Afrikansk musik har komplexa rytmiska mönster och strukturen kan vara polyfonisk eller homofonisk.
"Ompeh" från centrala Ghana representerar afrikansk musik på grund av dess användning av slaginstrument. Det här stycket har flera olika rytmiska mönster och använder "samtal och svar." Denna sångteknik är tydlig i afrikansk sångmusik, där en person leder genom att sjunga en fras som sedan besvaras av en grupp sångare. Ompeh är homofonisk i konsistens och använder olika infödda instrument som idiofoner (dvs metallklockor) och membranofoner (dvs bambu slits trumma). Solomelodierna växlar med kören.
Indisk musik
Precis som afrikansk musik förmedlas Indiens musik genom mun till mun. Indien har dock olika system för musiknotation, men det är inte så detaljerat som västerländsk musik. En annan likhet med indisk musik med afrikansk musik är att båda ger betydelse för improvisation och sångförmåga; de använder också trummor och andra instrument som är infödda till den platsen. Notmönster av en melodi som kallas raga och mönster av slag som upprepas kallas tala är också kännetecken för indisk musik.
"Maru-Bihag" representerar Indiens musik. Den speciella tolkningen på CD: n som medföljer Kamiens Music An Appreciation (6th Brief Edition) var en improvisation av Ravi Shankar. Improvisation är ett kännetecken för indisk musik. Instrumenten strävar efter att imitera sångstilarna med dess stigande och fallande melodier. Ett annat kännetecken för indisk musik som är uppenbart i detta stycke är användningen av ett drone-instrument (tambura). Sitaren används som huvudinstrument. Den melodiska strukturen eller notmönstret som används i detta stycke är känt som raga. Den rytmiska strukturen eller cykeln av slag som upprepas kallas tala.
Polynesisk musik
Tidig polynesisk musik beskrivs som sångsånger; sångmusik som sångas med enkla och detaljerade melodier. Dessa sångsånger var en del av det dagliga livet. När amerikanska och europeiska missionärer kom, tog de med sig en typ av musik som kallades psalmer där melodierna sjungs av flera röstdelar; detta påverkade polynesisk musik. Instrument som vanligtvis används i polynesisk musik är trummor som spelas för hand eller med hjälp av pinnar. Ett exempel på detta är spaltrumman som ser ut som en liten kanot. Polynesiska dansare är fascinerande att titta på. Sångens ord och melodi illustreras genom handgester och höftrörelser. Musiks rytm kan antingen vara långsam eller snabb; musiken betonas genom att trampa i fötterna eller klappa i händerna. Dansare bär färgglada kläder som är infödda på varje ö, såsom gräs kjolar och leis bärs av hawaiiska hula dansare.
källa:
- Music An Appreciation, 6th Brief Edition, av Roger Kamien © McGraw Hill