Målning

De mest kända fakta om konstnären Vincent van Gogh är att han klippte av sitt vänstra öra (faktiskt bara en del) och presenterade det för en prostituerad, att han bara sålde en målning under sin livstid (faktiskt finns det bevis som tyder på att det var mer än en), och att han begick självmord (sant). Innovativ färganvändning Få inser hur viktigt hans bidrag var till måleriet, att hans äventyrliga färganvändning ändrade konstriktningen. Van Gogh satsade medvetet på att använda färger för att fånga stämning och känslor, snarare än att använda färger realistiskt. Vid den tiden var denna teknik helt okänd. … Read more

En monokrom eller monokromatisk målning är en som skapas med endast en färg eller nyans. En relaterad term, grisaille, är en typ av monokrom målning gjord helt i gråtoner, kommer från den franska (och latin och spanska) termen för grå. Som ett verktyg kan monokrom målning användas med dramatisk effekt för att förmedla enkelhet, lugn, starkhet, renhet eller annan betydelse. Den kan använda olika nyanser av en färg men bör per definition endast innehålla en basfärg. Gjord som en övning, kan måla i svartvitt utbilda en konstnär att arbeta med nyanser och lutningar, komposition och linje. Framväxten av abstrakta monokromer … Read more

Definition: Termerna hård kant och mjuk kant används för att beskriva två olika sätt på vilka föremål kan målas. En hård kant är den term som används när kanten på ett objekt målas på ett väldefinierat eller bestämt sätt. Det finns en stark känsla av var objektet slutar. En mjuk kant är när den är målad så att den försvinner eller bleknar i bakgrunden. Ta en titt på denna liljemålning av Monet och jämför kanterna på de olika liljebladen. Lägg märke till hur vissa är tydligt definierade (hårda kanter) och andra (särskilt mot baksidan på höger sida) löser sig i … Read more

En klassisk ritning är ett konstverk skapat av linjer eller tonområden som skapats med ett ritinstrument som en grafitpenna, kol, färgpenna, silverpennor, radergummi, torr pastell eller annat torrt medium på ett papper. I en bredare definition av termen är en ritning ett tvådimensionellt konstverk skapat av linjer eller ton som domineras av ett torrt medium men kan inkludera våta medier som bläck och tvättar av färg. Rita som en del av den mänskliga upplevelsen Som mest grundläggande handlar ritning helt enkelt om att lämna ett synligt märke med ett verktyg. En bränd pinne var ett av de första ritverktygen som … Read more

Mod Podge är ett syrafritt märke av lim som produceras av Plaid. Mod Podge är användbart för collage och decoupage eftersom det kan användas både för att limma ner något och som ett skyddande lager över det (istället för en lack). Den finns i en mängd olika ytbehandlingar, inklusive glans, satin eller matt, samt specialytor som antik matt, superglans, gnista och utomhus som är speciellt utformad för att täta och skydda material som utsätts för elementen. Användning av mod podge Mod Podge är en mjölkvit vätska som kan appliceras med en pensel eller skumborste och torkar transparent på mindre än … Read more

Även de mest kreativa av oss hamnar ibland i ett spår. Tyvärr, när du har fastnat kan det vara svårt att komma igång igen, särskilt när det finns en klyfta mellan din konstnärliga vision och vad du faktiskt kan producera. När du producerar något otillfredsställande kan du tro att du har tappat din förmåga, vilket får dig att hamna i en ännu djupare spår. Vi visualiserar att skapa konst som vi gjorde när vi var högst upp i vårt spel och glömmer all övning som gick för att komma dit. Lyckligtvis finns det några beprövade övningar du kan göra för … Read more

Även om inte alla kanske har lärt sig att rita och måla realistiskt – att rita det de faktiskt ser snarare än vad de tror att de ser – har vi alla redan lärt oss att rita med hjälp av symboler, för symbolisk teckning är ett stadium barn går igenom i sin konstnärliga utveckling. Vad är en symbol? I konsten är en symbol något igenkännbart som står för eller representerar något annat – en idé eller ett koncept som det skulle vara svårt att rita eller måla, som kärlek eller hopp om evigt liv. Symbolen kan vara från naturen, som … Read more

En nyans är den faktiska färgen på något, som naftolrött, sapgrönt eller ultramarin, eller vilket namn vi än ger ett pigment eller en kombination av pigment. I grund och botten är en nyans det vi oftare kallar färg, men nyansen är mer tekniskt korrekt. Och ändå är ordet nyans i konstvärlden mycket mer komplicerat än den enkla definitionen. Det är viktigt för målare att förstå alla dess betydelser och användningar så att du vet vad du köper för färg. Det spelar ingen roll om det är en olja, akryl, akvarell eller någon annan typ av färg, detta gäller alla. Färgfamilj … Read more

I målning och annan konst finns det tre primära färger: röd, blå och gul. De kallas primära färger eftersom de inte kan skapas genom att blanda andra färger. Primärfärger utgör grunden för färgteori eller färgblandning, eftersom dessa tre färger är de grundläggande byggstenarna i färg från vilka det är möjligt att blanda de flesta andra färger. En primärfärg kan vara vilken som helst av de röda, blåa eller gula pigmenten som är tillgängliga för en målare. Varje kombination ger dig ett annat resultat, och det är en del av det som gör färgblandning med färger så intressant. Du kan också … Read more

Penslar är gjorda av styva eller mjuka hår, som kan vara antingen naturliga hår eller syntetiska fibrer. Mjuka borstar är idealiska för tunn färg som lätt sprider sig, till exempel akvarellfärg, och för detaljerat arbete eftersom de kan bilda en skarp spets som möjliggör precisionsmålning. Robusta, hårda borstar är perfekta för att trycka runt tjock färg och för att skapa penselmärken i färgen, till exempel när du målar i oljor med impastotekniken. Hur du använder din borste kommer till stor del att avgöra hur länge den håller. Du vill använda din borste för det ändamål den var avsedd. Är naturligt … Read more

Konstnärer använder perspektiv för att representera tredimensionella objekt på en tvådimensionell yta (ett papper eller en duk) på ett sätt som ser naturligt och realistiskt ut. Perspektiv kan skapa en illusion av utrymme och djup på en plan yta (eller bildplanet). Perspektiv hänvisar oftast till linjärt perspektiv, den optiska illusionen med hjälp av konvergerande linjer och försvinnande punkter som gör att objekt verkar mindre ju längre bort från betraktaren de går. Flyg- eller atmosfärsperspektiv ger saker i avståndet ett ljusare värde och svalare nyans än saker i förgrunden. Förkortning, ännu en annan typ av perspektiv, gör att något drar sig … Read more

Negativt utrymme är utrymmet inom, mellan och runt objekt. Till exempel är negativt utrymme området mellan en kopp och dess handtag; och det är utrymmet mellan kronbladen på en blomma. Det är också utrymmet mellan ett objekt och kanfas på duken, dvs. utrymmet runt ett objekt. Motsatsen till negativt utrymme är positivt utrymme. I teckning och målning är negativa utrymmen faktiska former som delar kanter med den positiva formen – föremålet eller föremålen du ritar eller målar – vilket skapar konturen för ditt motiv. Varje positiv form är omgiven av negativt utrymme. Det är viktigt när du komponerar din teckning … Read more

Definition: En målning är en bild (konstverk) som skapats med pigment (färg) på en yta (mark) som papper eller duk. Pigmentet kan ha en våt form, såsom färg, eller en torr form, såsom pasteller. Målning kan också vara ett verb, handlingen att skapa ett sådant konstverk. ?? Elementen i en målning

Komposition är termen som används för att beskriva arrangemanget av de visuella elementen i en målning eller annat konstverk. Det är hur elementen i konst och design – linje, form, färg, värde, struktur, form och rymd – är organiserade eller sammansatta enligt principerna för konst och design – balans, kontrast, betoning, rörelse, mönster, rytm, enhet / variation – och andra element i kompositionen, för att ge målningen struktur och förmedla konstnärens avsikt. Komposition skiljer sig från ämnet för en målning. Varje målning, oavsett om den är abstrakt eller representativ, oavsett ämne, har en komposition. Bra komposition är avgörande för en … Read more

Samtidig kontrast avser det sätt på vilket två olika färger påverkar varandra. Teorin är att en färg kan ändra hur vi uppfattar en annans ton och nyans när de två placeras sida vid sida. Själva färgerna i sig ändras inte, men vi ser dem som förändrade. Regeln om samtidig kontrast Den franska kemisten Michel Eugène Chevreul utvecklade regeln om samtidig kontrast. Det hävdar att om två färger är nära varandra i närheten kommer var och en att få nyansen av komplementet till den intilliggande färgen. För att förstå detta måste vi titta på de underliggande nyanserna som utgör en viss … Read more

"En blomma är relativt liten. Alla har många föreningar med en blomma – idén om blommor. Du lägger ut handen för att röra vid blomman – lutar dig framåt för att lukta den – kanske rör den med dina läppar nästan utan att tänka – eller ge den till någon att behaga dem. Fortfarande – på ett sätt – ingen ser en blomma – egentligen – den är så liten – vi har inte tid – och att se tar tid som att ha en vän tar tid. Om jag kunde måla blomman precis som Jag ser det ingen skulle … Read more