Definitionen av perspektiv i ritning

Perspektiv är vad som ger en tredimensionell känsla till en platt bild som en teckning eller en målning. Inom konsten är det ett system för att representera hur objekt verkar bli mindre och närmare varandra ju längre bort de är från betraktaren.

Perspektiv är nyckeln till nästan alla teckningar eller skisser såväl som många målningar. Det är en av de grundläggande som du behöver förstå för att skapa realistiska och trovärdiga scener.

Konstnärer som är kända för sin användning av perspektiv inkluderar Masaccio, en renässansmålare som utvecklade en realistisk stil genom att vara bland de första att tillämpa reglerna för perspektiv; Johannes Vermeer, en holländsk konstnär vars noggrant upplysta interiör ofta använder smart perspektiv; och Gustave Caillebotte, vars "Paris Street, Rainy Day" är en kraftfull demonstration av tvåpunktsperspektiv.

Viktiga takeaways: Perspektiv

• Perspektiv används för att representera hur objekt verkar mindre när de rör sig längre in på avståndet. Det ger djup och dimension till platta bilder.

• I konsten finns det tre typer av perspektiv: en-punkt, två-punkt och tre-punkt.

• Matematiskt perspektiv inom konst utvecklades under den italienska renässansen under 1400-talet.

Hur ser perspektiv ut?

RJW / Getty Images

Tänk dig att köra längs en väldigt rak väg på en gräsbevuxen slätt. Vägen, staketet och kraftstängerna minskar mot en enda punkt långt före dig. Det är enpunktsperspektiv.

En- eller enpunktsperspektiv är den enklaste metoden för att få objekt att se tredimensionella ut. Det används ofta för inredningsvyer eller trompe l'oeil (lura ögat) effekter. Föremål måste placeras så att framsidorna är parallella med bildplanet, med sidokanterna bakåt mot en enda punkt.

Ett perfekt exempel är Da Vincis "Adoration of the Magi." Byggnaden i bakgrunden vetter mot betraktaren och trappan och sidoväggarna blir mindre när de rör sig mot en enda punkt i mitten av målningen.

Linjärt perspektiv

Wikimedia Commons

När vi pratar om perspektivritning menar vi vanligtvis linjärt perspektiv. Linjärt perspektiv är en geometrisk metod för att representera den uppenbara minskningen av skalan när avståndet mellan ett objekt och betraktaren ökar. Varje uppsättning horisontella linjer har sin egen försvinnande punkt. För enkelhetens skull fokuserar artister vanligtvis på att korrekt återge en, två eller tre försvinnande punkter.

Uppfinningen av linjärt perspektiv i konsten tillskrivs generellt den florentinska arkitekten Brunelleschi. Hans idéer fortsatte att utvecklas och användas av renässanskonstnärer, särskilt Piero Della Francesca och Andrea Mantegna. Den första boken som innehöll en avhandling om perspektiv, "On Painting", publicerades av Leon Battista Alberti 1436.

Enpunktsperspektiv

DrGarcia / Flickr

I ettpunktsperspektiv förblir de vertikala linjerna som löper över synfältet parallella, eftersom deras försvinnande punkter ligger vid "oändligheten". De horisontella linjerna, som är vinkelräta mot betraktaren, försvinner dock mot en enda punkt i mitten av bilden.

Om du experimenterar med perspektiv kan du öva enpunktsperspektiv genom att göra detta:

  • Rita en rak linje över mitten av din ritning. Det här är din horisontlinje. Leta upp en punkt längs denna linje - den kan vara i mitten, men den behöver inte vara - och markera den. Det här är din försvinnande punkt.
  • Rita fasaden på en enkel byggnad till höger om försvinnande punkten.
  • Rita en mjuk linje med hjälp av en linjal från byggnadens övre vänstra hörn till försvinnande punkten. Rita sedan ytterligare en linje från det nedre vänstra hörnet till försvinnande punkten. Dessa linjer visar hur byggnaden blir mindre när den kommer längre bort från betraktaren.
  • Leta reda på byggnadens ände någonstans längs de linjer du just har ritat. Markera det genom att rita en linje parallellt med byggnadens fasad. Radera de återstående linjesegmenten som ansluter till försvinnande punkten.
  • Lägg till andra byggnader på ritningen med samma metod.

Tvåpunktsperspektiv

Wikimedia Commons

I tvåpunktsperspektiv är betraktaren placerad så att objekten i ritningen eller målningen ses från ett hörn. Detta skapar två uppsättningar horisontella som minskar mot försvinnande punkter vid bildplanets ytterkanter och lämnar endast vertikaler vinkelräta.

Det är något mer komplicerat, eftersom både fram- och bakkant och sidokanter på ett föremål måste minska mot försvinnande punkter. Tvåpunktsperspektiv används ofta när man ritar byggnader i landskap.

Tvåpunktsperspektiv använder samma metod som beskrivits ovan. Huvudskillnaden är att tittaren tittar från ett hörn snarare än på huvudet. Av denna anledning kan du inte börja ritningen med byggnadens fasad. Du måste först rita linjen som utgör byggnadens hörn och sedan använda en av försvinnande punkter för att slutföra fasaden.

Trepunktsperspektiv

Wikimedia Commons

I trepunktsperspektiv tittar betraktaren upp eller ner så att vertikalerna också konvergerar på en försvinnande punkt högst upp eller längst ner på bilden. Detta är den mest komplexa formen av perspektiv. Till skillnad från i ettpunkts- och tvåpunktsperspektiv är ingen av linjerna i ritningen vinkelrät mot betraktaren. Istället dras var och en i riktning mot en viss försvinnande punkt. Om du ritade en byggnad med trepunktsperspektiv skulle du behöva börja med en enda punkt på byggnaden och sedan använda försvinnande punkter för att definiera varje sida av strukturen.