I musiknotation visas accenter på toner för att uttrycka extra definition, betoning eller artikulation till en viss ton eller ackord. Huvudgrupperna av accenter faller inom de dynamiska, toniska eller agogiska accentfamiljerna. Vanligtvis, när kompositörer använder accenter i en komposition, försöker de skapa en specifik struktur i en musikalisk fras.
Accent betoning på beats
Vanligtvis inom klassisk musik faller accenter på de primära takten i ett mått. Till exempel, i 4/4 tid är stress på måttets första och tredje takt. De mindre betonade offbeats är på måttets andra och fjärde slag. När accenter appliceras på offbeatsna - andra och fjärde takten - känns den resulterande rytmen synkopierad eftersom dessa takter nu är starkare och mer stressade på grund av accentartikuleringen.
Detta är lätt att förstå med 3/4 gång. På 3/4 tid har varje mått tre slag. Första takten, som kallas downbeat, är tyngst och följande två takter är lättare. De flesta valsar skrivs på 3/4 tid och motsvarande danssteg betonar också första takten. Om du försöker räkna på 3/4 tid kan det låta så här: en-två tre, ett-två-tre, och så vidare. Om en accent appliceras på det andra takten, ändras dock tonvikten på takten och låter nu så här: En-två-tree, en-två-tree, etc.
Dynamiska, toniska och agogiska accenter
Olika accenter är grupperade i tre kategorier: Dynamisk, tonic och agogic. Dynamiska accenter är de vanligaste accenttyperna och involverar alla accenter som lägger till stress på en anteckning, vilket vanligtvis skapar en attackliknande och "dynamisk" tonvikt på musiken. En tonisk accent kan användas mindre ofta än en dynamisk accent, vilket betonar en ton genom att höja tonhöjden. En agogisk accent adderar längden till en ton som resulterar i en ton som vanligtvis uppfattas som längre eftersom musikerna uppmärksammar just den noten för att forma en musikalisk fras.
Typer av dynamiska accenter
Accentmärken kan formuleras på olika sätt i musiknotation.
- Accent: Accentmärket, som liknar a > tecken, är vad de flesta musiker hänvisar till när de säger att en anteckning accentueras. Klassiskt utbildade musiker kan kalla detta en marcato eller en accent. Om ett accentmärke visas ovanför en anteckning betyder det att anteckningen ska ha en betonad start; i förhållande till anteckningar runt det är dess utförande starkare och mer definierat.
- Friliggande: En staccato liknar en liten prick och betyder att en ton ska spelas skarp och definierad, där slutet på tonen trunkeras för att skapa en tydlig åtskillnad mellan den och dess följande ton. Vanligtvis ändrar staccatos längden på en anteckning någonsin så lite; en följd av kvart noter som spelas staccato kanske låter kortare än vanliga kvart noter utan staccato.
- Mycket fristående: En staccatissimo är bokstavligen en "liten staccato" och dess märke liknar en upp och ner regndroppe. De flesta musiker tolkar detta så att staccatissimo är kortare än staccato, men artister som specialiserar sig på en period av musikuppträdande, som den klassiska eran, kan använda staccato och staccatissimo omväxlande, eftersom det accepterades stilistiskt under tiden.
- Hålls: På italienska betyder tenuto "ihållande", vilket hjälper till att förstå dess accentmarkering. Tenuto-märket är en rak linje som liknar en understrykning. När det placeras på en ton eller ett ackord betyder det att artisten ska spela notens fulla värde och vanligtvis lägga till en liten tonvikt, vilket vanligtvis läggs till genom att spela noten något högre och helt ihållande.
- Marcato: Marcato-artikulationen liknar en spetsig festhatt. På italienska betyder marcato "väl markerad" och kan orsaka att en ton spelas med extra betoning, vanligtvis uttryckt med en ökning av dynamiken.
För att perfekta accentmärken i musikprestanda krävs att man lär sig olika tekniska färdigheter som kan hjälpa en musiker att utföra accenterna ordentligt. Beroende på musikstil, inklusive pop, klassisk eller jazz, och instrumentet, såsom piano, fiol eller röst, kan accentmärken ha olika utförande tekniker och en mängd olika musikaliska resultat.