En triptych är en bild i tre delar. Triptychet är ett mycket populärt format inom konsten av olika anledningar och de är utformade för att visas tillsammans som ett enda stycke.
Triptykar kan vara stora eller små och de kan ledas för stående display eller hängas separat på väggen. Den kan användas i vilket konstmedium som helst, inklusive målningar, teckningar och fotografier för att skapa ett övertygande konstverk eller för att berätta en historia.
Triptychens betydelse
Ordet triptych (uttalad trip-tick) har sitt ursprung i det grekiska "triptykhos" som betyder "tre lager". Det är helt enkelt en bild som är målad eller tryckt på tre paneler. På samma sätt har en diktych två paneler, en quadtych har fyra paneler och en polyptych har fem eller flera paneler.
Traditionellt används triptyken för altartavlor. Dessa inkluderar en stor mittpanel och två mindre paneler målade inuti vikdörrar. Förutom att det är funktionellt lämpligt återspeglar den tredubbla naturen den religiösa symboliken för nummer tre.
Den dramatiska strukturen med tre akter är också tydlig i tillämpningen av triptychformatet av många artister, där panelerna representerar en början, en mitt och ett slut.
Anledningar att använda en triptyk i konst
Hur en konstnär använder de tre panelerna i en triptyk kan variera. Ibland kan de flyta tillsammans för att bilda en enda enhetlig scen eller de kan båda fungera som en separat målning. Vanligtvis kommer det att finnas en stark känsla av visuell koherens.
Konstnären kan använda en triptyk av något av följande skäl:
- Att ge konsten en berättelse i början, mitten och slutkänslan av en berättelse.
- För att fortsätta ett tema längs tre delar.
- Att undersöka ett ämne från flera perspektiv eller med olika tekniker.
- Att visa hur ett ämne utvecklas, till exempel dess tillväxt eller nedgång.
- Att visa upp tre separata element som är relaterade och kompletterar varandra.
- Att bryta upp en mycket stor bit för enklare transport, förvaring och display.
Hur man skapar och visar en triptych
När du skapar ett konstverk med flera paneler är det viktigt att hålla enhetligheten i varje verk. Utan någon stil eller tekniskt element som förbinder de enskilda panelerna kommer den sista biten att förlora sin inverkan på betraktaren. Triptychs kan vara överväldigande eller förvirrande om formatet inte används klokt.
Sätt att uppnå kontinuitet inkluderar en konstant horisontlinje eller bakgrund, en enhetlig palett, konsekvent hantering av ämnet eller en progression eller kontinuitet av tema eller ämne.
Det är också viktigt att bitarna visas på samma sätt. Använd samma stöd för varje panel: tavla och duk är populära bland målare; ritningar och målningar på papper ska använda samma material, som fotografier.
Varje del av uppsättningen ska också ha samma inramning, matta eller canvas wrap-teknik. Hårdvaran för upphängning ska placeras så att bitarna är lätta att hänga i en jämn linje. Om du hänger i en triptych, se till att den fälls lätt och vilar jämnt på en yta.
- Vissa artister väljer att göra alla tre panelerna lika stora. Andra föredrar två paneler med tunnare bredder på sidorna av en större mittdel. Du kan också gå från tunna till tjocka paneler om det passar den bit du designar.
- Triptycher hängs traditionellt i vertikalt format och ses från vänster till höger.
- Med rätt ämne och komposition kan en horisontell skärm också vara en utställning.
- Medan artister ofta spelar med panelens bredd är höjden vanligtvis enhetlig. Men återigen kan rätt del fungera bra med sidopanelerna ett par centimeter kortare om de hängs korrekt på väggen.